イメージした通りに作曲する方法50
作者: 梅垣ルナ
原文作者: LUNA UMEGAKI
譯者: 黃大旺
出版社:易博士出版社
語言:繁體中文
ISBN:9789864800124
叢書系列:Art BASE
規格:平裝 / 144頁 / 18 x 23 cm / 普通級 / 單色印刷 / *
出版地:台灣
對配樂主題沒FU,無法交差好尷尬……」 「氣氛抓不準、情緒沒到位,怎麼辦才好?」 5大音樂類型‧40種情境主題+10項深刻化技巧 運用意象作曲的科學方法,靈感不來也不怕!
不妨想像一下: ‧什麼音階能呈現出濃厚的民俗風情?
‧哪一種和弦帶有懸疑色彩、令人不寒而慄?
‧怎樣的旋律能表現出雨水滴落的樣貌?
‧哪一種樂器的音色會令人想起燦爛的星空?
‧熊熊燃燒的愛戀妒火,會化為什麼旋律?
‧同一片海景,夏季的喧鬧和冬日的清冷又各能譜出怎樣的樂章?
本書在和弦作曲法的主流中,跳脫艱澀的理論,直接就作曲和配樂常見的主題情境,提出包含和弦、節奏、調性、音階、樂器音色等上百項技法,只要設定好意象和情感,就能轉換成合適的音樂形式,創作出令人感同身受的樂曲。
本書特色 ●意象情景分門別類,上百項實用手法詳細解說
●音樂技巧從基本到延伸,點→線→面完整構成樂曲層次
●意象提示+手法解析+譜例示範+音檔聆聽,情理並進,有感學習
●可任意自由搭配基本要訣,揮灑創意想像更得心應手
能銘刻人心的樂曲總帶有鮮明的氛圍特性,令人一聽就在腦海中浮現鮮明的意象、渲染出豐沛的情緒,一如身歷其境。
●音樂人專業推薦 李欣芸(配樂師)
李世光(遊戲音樂製作人)
張衞帆(狂想音樂製作人)
官大為(鋼琴家/作曲家/演講者/好和弦NiceChord.com創辦人)
●日本讀者的實證推薦 ‧讀過不下10本的作曲書,這本絕對是No.1!內容完全是「和弦作曲法的技巧實踐集」。
‧一直在等像這樣的音樂教學書!有10顆星的價值!每首示範樂曲的品質都很高!
‧zui適合遊戲音樂的製作!內容中也清楚解說了「減和弦」、「反轉和弦」等專業級的技巧,就算是進階知識也能無痛學習。
‧是影視背景配樂、遊戲音樂入門者期盼已久的書,薄薄一本,滿載了情景和音樂結合的要訣,非常超值!
‧想要學會用音樂表現心情和風景而買回來讀,親切好懂的解說解決了至今煩惱的問題,也更增加了作曲的興趣。
圖解混音入門:活用推桿、等化器、壓縮器3大關鍵,瞬間音壓飽滿魄力十足
音圧アップのためのDTMミキシング入門講座!
作者: 石田剛毅
原文作者: 石田ごうき
譯者: 林育珊
出版社:易博士出版社
語言:繁體中文
ISBN:9789864800032
叢書系列:Art BASE
規格:平裝 / 168頁 / 18 x 23 cm / 普通級 / 單色印刷 / *
出版地:台灣
內容簡介
混音決定了音樂最終樣貌的細緻與豐富度,
而混音成敗的關鍵,就在於基礎是否扎實!
「寫出了滿意的曲子,聽起來卻有點單薄……」
「真希望自己作品像市售音樂一樣魄力十足!」
歡迎進入數位音樂時代!如今製作音樂的門檻大大降低,人人可自行在家創作、編曲、錄音、混音,但所謂的「混音難民」卻也隨之倍增。
什麼是可提高音壓的正確高低波形?等化器(EQ)、壓縮器(Compressor)相關的各種參數數值有哪些基準可依循?現為日本專業音樂人、並創設人氣音樂講座公司的作者,將自身於混音世界反覆摸索後所獲得的經驗,濃縮成有系統的精華,規劃出一套最便捷有效的入門學習路徑。透過作者親切又清晰、如一對一授課般的解說,加上實際操作本書專屬的教學音檔,你將輕鬆又扎實地學會關鍵的基礎概念與技巧,讓自己的作品更加完美!
打開本書,你將學會:
.使用推桿進行對比式混音
.使用等化器對頻率進行 5 段頻域的處理
.使用壓縮器的 -3 dB 原則
.對音樂「遠近」、「濃淡」的設想
.使用光學壓縮器與齒音消除器進行人聲專屬處理
.旁鏈效果的處理
本書特色
首本系統性、目標化的混音 Know-How!
日本 AMAZON 音樂榜長居前5名破100週,讀者 ★★★★★ 盛讚
「石田流混音教學」特殊魅力:
●Step by Step 說明+視覺化圖解,一看就懂
●日本專業音樂人錄製教材音檔,實務操作最簡便
●參數設定數值全面公開,相互對照、進步最有感
●竅門應用不限軟體類型,一次學會,終身技術本位
作者簡介
石田剛毅 石田ごうき
生於 1981 年,為I/O MUSIC株式會社的代表取締役社長,也是作詞作曲家、編曲家和音樂教育講師,同時還擔任音樂界的專業顧問。平時使用 Cubase 系統製作音樂。曾任職於島村樂器小倉分店、廣播電台的音響及企劃業務部門。在還住在鄉下時即以自營音樂事業者的身分於 2008 年 4 月創業,透過 CD 製作和音樂教學等自立門戶。由於在客戶之間擁有極高的推薦率和回客率,因此穩定扎實地擴大業務。2010 年春天,因想追求新的發展而單身赴東京,並僅以短短 4 個月的超快速時間便將事業扶上軌道。2011 年春天起為想成為「自營音樂事業者」的人設立了「如何成為自營音樂事業者」培訓課程,積極培育後進。2013 年 10 月將工作室法人化,成立 I/O MUSIC 株式會社。
目錄
推薦序
前言
目錄
INTRO. 混音預備知識篇
提高聲量就是增加有色部分
正確的高低波形是提高音壓的關鍵
只需記住三大要素
混合音軌群組
PART 1 推桿操作篇
資料的讀取與使用方式
對比式混音的好處
Step 1 啟動三種鼓類樂器
Step 2 加入鼓組專用麥克風及鼓組上方麥克風的音軌
Step 3 加入中鼓
Step 4 加入皮革類的打擊樂器
Step 5 加入搖動型的打擊樂器
Step 6 加入人聲
Step 7 加入貝斯
Step 8 加入伴奏
Step 9 確認最終音像
關於相位分配
關於主效果
PART 2 EQ 徹底活用篇
資料的讀取與使用方式
5 域分割的好處
Column 石田發現頻率分布影響的契機
Step 1 處理第 1 頻域(~100 Hz)
Step 2 處理第 2 頻域(100 Hz~300 Hz)
Step 3 處理第 3 頻域(300 Hz~2 kHz)
Step 4 處理第 4 頻域(2 kHz~8 kHz)
Step 5 處理第 5 頻域(8 kHz~)
EQ 整體圖
關於主效果
PART 3 壓縮器完整攻略篇
資料的讀取與使用方式
壓縮器的同類器材
臨界值與壓縮量
Step 1 -3 dB 壓縮的隨性混音
壓縮器的運作
Step 2 體驗操作(壓縮比)
Step 3 體驗操作(起音/釋音時間)
Column 比喻壓縮器運作的例子 減訣老師與不良國中
與 EQ 的併用及兩段式效果
壓縮器的施工計畫
Step 4 使用大鼓練習壓縮器的設定
關於主效果
PART 4 人聲專屬處理篇
什麼是人聲專屬處理
整數倍泛音與非整數倍泛音
使用光學壓縮器進行人聲處理
使用齒音消除器進行人聲處理
PART 5 律動控制篇
什麼是律動
緊實與飽滿
體驗律動
活用旁鍵模式
透過音量自動化控制進行最後潤飾
附錄 1 實際操作所有過程的混音順序
附錄 2 混音範本 所有音軌的參數設定
後記
教材曲、教材音檔資訊
中英名詞對照
圖解編曲入門:掌握節拍、樂句、合奏3大要訣,單調旋律立即華麗變身,有型有款! DTMerのためのド派手なバンドアレンジがガンガン身に付く本 內容簡介 一人作業,就媲美專業級樂團編曲!沒玩過團也不怕 4大樂器輕鬆AllinOne,樂曲豐富鮮明,升級超有感
●日本人氣編曲講座精華大集結: ⊙從單項基礎到整體合奏,4大樂器編曲原則全方位掌握 ⊙鼓組對照表+鋼琴卷軸+五線譜,譜例豐富好理解 ⊙概念圖解+要點彙整+音檔聆聽,多管齊下,學習最有效 ⊙技術本位最優先,使用軟體類型不受限 「單聽吉他樂句很棒!但整體搭配起來卻不出色……」 「真希望音樂一下立刻氣派十足,令人印象深刻!」 編曲有如穿搭的工夫,整體必須協調飽滿而不亂,層次鮮明有亮點,而且,有型有款! 如何打造樂曲的律動感?過門式樂句怎樣才能和主旋律相互輝映、又有特色?該如何安排各項樂器之間的關係和層次,才能讓彼此巧妙地搭配、整合? 現為日本專業音樂人、並舉辦人氣音樂講座的作者,以最普遍常見的流行樂團編制,針對鼓組、貝斯、吉他、鋼琴4大樂器,逐一解析各項要訣,提供你條理分明、井然有序的學習捷徑。打開本書,你將學會: ●「編曲的加-減-乘-除」應用方法 ⊙加法(加上充足的聲音) ⊙減法(去除不需要的聲音) ⊙乘法(透過聲音的組合來增強效果) ⊙除法(抑制其他聲音以凸顯某個聲音) ●華麗編曲的製作重點 ⊙明快節拍 -鼓組:中-低音域的重音、高音域的節奏 -貝斯:以根音和五度音為主 -吉他:配合基本律動進行刷奏 -鋼琴:只靠左手就做出基本律動 ⊙可哼唱樂句 -控制聚焦度的3大支柱:節奏-動向-聲音的使用方式 -間隙樂句:分為2種,以吉他和鋼琴為主 -背景樂句:以分解和弦為主 -鼓組過門:需考量音高的動向 ⊙樂團合奏 -綜效的強化:善用齊奏、合音、同一節奏,細節更完美 -優先性的確立:微調各部分的聚焦度次序,層次更分明●音樂人專業推薦 姚小民(旺福樂團主唱兼吉他手) 3R2(作曲家、編曲家、DJ) Frank(DigiLog聲響實驗室創辦人) Sam Lee(指北針音樂負責人、Apple官方認證Logic Pro講師、搖滾/爵士樂團bass手)●日本讀者實證推薦 -原本得透過長期進行樂曲分析才能學到的方法,在這本書中一次就能學到。尤其是PART2有關「聚焦度」的掌握方法非常好懂。適合已有作曲經驗、開始覺得需要「編曲」的人。 -我習慣同時進行作曲和編曲,覺得從本書最後的附錄開始讀也很好! -對新手當然很有幫助,對那些在錯誤中學習、想升級到中-上級的人來說同樣必備,有助於回到原點釐清編曲的基礎和本質!作者介紹 作者簡介 熊川浩孝 熊川ヒロタカ,Kumagawa Hirotaka 作曲家、編曲家兼音樂講師。2010年4月起以作曲家兼編曲家的身分開始音樂活動,替許多音樂人創作、編過各種類型的樂曲。本身參與編曲的Royz第9張混音單曲「LILIA」在Oricon單曲單週排行上曾獲得第7名。2014年加入了Rittor Music出版的《圖解混音入門》(石田剛毅著,中譯本由易博士出版社於2016年出版)一書教材曲「Liner Notes」的製作團隊。現在致力於活用自己作曲和編曲的經驗,透過音樂講座栽培後進。石田剛毅 石田ごうき,Gohky Ishida I / O MUSIC株式會社的董事長(代表取締役社長),也是作詞作曲家、編曲家和音樂教育講師,同時還擔任音樂界的專業顧問。平時使用Cubase系統製作音樂。曾任職於島村樂器小倉分店、廣播電台的音響及企劃業務部門。還住在鄉下時以自營音樂事業者的身分於2008年4月創業,透過CD製作和音樂教學等自立門戶。由於在客戶之間擁有極高的推薦率和回客率,因此穩定扎實地擴大業務。2010年春天,因想追求新的發展而單身赴東京,並僅以短短4個月的時間便快速將事業扶上軌道。2011年春天起為想成為「自營音樂事業者」的人設立了「如何成為自營音樂事業者」培訓課程,積極培育後進。2013年10月將工作室法人化,成立I / O MUSIC株式會社。2014年出版了第一本教材《圖解混音入門》(在日本由Rittor Music出版社出版,中譯本由易博士出版社於2016年出版)。獲得許多對於混音感到困擾的數位音樂創作者大力支持,銷售與回響都相當熱烈!譯者簡介 陳弘偉 Ernie Chen 音樂人。音樂啟蒙自Yamaha Electone三排式電子琴,熱愛日本歌曲。日本Osaka School of Music作編曲科系畢業後,續往英國Kent大學就讀Music Technology科。回台後加入Dyverse Studio音樂製作團隊,目前也致力於推廣數位音樂教育,為石田流混音課程講師。並有多年音樂相關日文翻譯、口譯經驗,如2016年擔任北城浩志大師班現場主持及課程口譯等。林育珊 重度音樂愛好者,現定居於東京。
目錄 推薦序 前言INTRO. 超華麗流行樂團編曲的基本知識 製作超華麗流行樂團編曲時需特別留意的2件事 編曲的加-減-乘-除 鼓組對照表與鋼琴捲軸(piano roll) 本書的使用方式 關於教材曲PART 1 明快節拍篇 如何敲擊出明快的節拍 明快的鼓組編排 教材曲解說 鼓組篇 明快的貝斯編曲 教材曲解說 貝斯篇 明快的吉他編曲 明快的鋼琴編曲 教材曲解說 鋼琴篇PART 2 可哼唱樂句篇 可哼唱樂句的散布方式 節奏-動向-聲音的使用方式 樂句展現處 間隙樂句的攻略 吉他和鋼琴在演奏、編曲上的差異 背景樂句的攻略 教材曲解說 樂句分析篇 鼓組過門 教材曲解說 鼓組過門篇PART 3 流行樂團合奏篇 合奏的彙整方式 透過綜效提高華麗感 教材曲解說 綜效篇 清楚確立優先性